1  – 印尼展厅

1号展厅展示的是精选的现代印尼画家的绘画作品。

现代印尼绘画源自传统巴厘岛绘画的卡玛桑(Kamasan)风格,这也是当时唯一的绘画风格。直到20世纪30年代,随着西方画家的到来和旅游业的发展带来了新的绘画媒介和题材。

这种传统绘画风格(卡玛桑Kamasan)用于装饰寺庙和宗教仪式,它描绘了印度史诗和巴厘岛民间传说中的故事。

Ida Bagus Nyoman Lempad是巴厘岛传统风格艺术家中的代表人物,他活到了116岁。

参见: Pan Seken。

在荷兰占领期间,印尼绘画盛行的是充满异国情调的浪漫主义风格,如印尼美女(Mooi Indie)。

拉登·萨利(Raden Saleh)是早期印尼画家的代表人物。他来自一个富有的爪哇贵族家庭,在移居欧洲之前,他曾师从欧洲艺术家,并最终在欧洲功成名就。他擅长浪漫的绘画风格,这与法国画家尤金·德拉克洛瓦(Eugene Delacroix)非常相似。

他被认为是印尼绘画之父,他的画作在拍卖会上卖到了天文数字。

从20世纪30年代开始,巴厘岛旅游业的增长为当地艺术家创造了一个以出售画作为生的新市场。

1936年,几位外国画家(Bonnet, Spies)和巴厘岛画家(Lempad)在乌布(Ubud)成立了Pita Maha合作社,旨在保持画作的品质。

Pasifika博物馆展出了一些巴厘岛绘画流派的代表作品:

沙努尔画派 (Sanur):在巴厘岛南部海岸,与西方人有接触,风格幽默。

参见: Ida Bagus Nyoman Rai, Ida Bagus Made Pugug。

巴都安(Batuan)画派:色调阴沉,构图紧凑,自然环境。

参见:I Nyoman Ngendon, Ida Bagus Made Togog, I Ketut Tombelos。

乌布 (Ubud) 画派:传统的哇扬(Wayang)风格。

参见:Dewa Putu Bedil, Ida Bagus Made Nadera, I Made Sukada。

随着1938年至1945年民族主义的兴起,印尼本土画家摒弃了印尼美女(Mooi Indies)的绘画风格,转而选择了表现社会现实的绘画风格。

1938年成立了旨在揭露了人民苦难现实的Persagi(Persatoean Ahli Gambar Indonesia)。

参见:Sudjojono, Agus Djaja。

在经历了日据的二战时期和1945年对荷兰的独立战争之后,1946年成立了印尼青年艺术家(Seniman Indonesia Moeda),1947年成立了民间画家(Pelukis Rakyat)。这是一个社会主义观点日益增长的时期。

1965年之后,在苏哈托·奥德·巴鲁(Suharto Orde Baru)担任总统期间,艺术变得更加抽象,政治色彩也更少了。

2  – 意大利展厅

第二个展厅展示了一些在印度尼西亚生活或旅行的着名意大利艺术家。

最重要的一个是Romualdo Locatelli(1905-1943),画布上有一种特殊的一幅,描绘了一个巴厘岛的legong舞者。 自1939年以来,这属于艺术家的遗产,它是1945年在第二次世界大战期间在菲律宾被杀后轰炸中少数未没有被摧毁之一。

第二位艺术家是才华横溢的Emilio Ambron(1905-1996),他于1939年在巴厘岛与Locatelli在一起。他的许多作品都在展出:大型木炭画,水彩画,明亮的legong 舞蹈演员,令人惊叹的市场场景以及两个例外的Carrera大理石雕像,其制作质量独特。完成收藏的是Emilio的姐姐Gilda的粉彩艺术品,她于1945年不幸去世,这是她唯一知名的作品之一。

这个展馆的其他艺术家包括20世纪50年代的欧洲艺术家Renato Cristiano(b.1926),以及20世纪30年代在万隆 (Bandung) 住的Piero Antonio Gariazzo(1879-1963)和Luigi Nobili。

3  – 荷兰展厅

在两个最大的展厅之一,展出了17位荷兰艺术家。它们可以分为按三个时间顺序类别。

殖民地时代的代表人物是Antoine Payen(1792-1853),他是印度尼西亚大师Raden Saleh Sjarief Boestaman(1807-1880)的老师之一 . 由他绘制的古典肖像画在印尼和巴厘岛的房间(第一个室)里。 Mari Ten Kate(1831-1910)和Jan Daniel Beynon(1830-1877)也代表十九世纪古典荷兰画派。

二十世纪初的第二类艺术家包括W.O.J. Nieuwenkamp(1874-1950),画家,作家,建筑师和巴厘岛的第一位欧洲艺术家,以及印度尼西亚出生的Johannes Frederik Ten Klooster(1873-1940)。

第二次世界大战前后艺术家包括着闻名艺术家Rudolf Bonnet(1895-1978),Willem Hofker(1901-1981),Willem Dooijewaard(1892-1980)和Auke Sonnega(1910-1963)。艺术收藏还包括Dolf Breetvelt(1892-1975),Carl Lodewijk Dake(1886-1946),Hendrik Paulides(1892-1967),Han Snel(1925-1998),Arie Smit(1916-2016)和John Van Der Sterren(b.1938)的作品。

4  – 法国展厅

法国画家在印度尼西亚和巴厘岛的影响力要小得多,因为他们主要去印度支那(老挝,柬埔寨和越南),美拉尼西亚(新喀里多尼亚,瓦努阿图)或波利尼西亚的法国领土。

然而,一些有趣的艺术家出现在这个小型展室中,例如Gabrielle Ferrand(1887-1984),一位艺术家和记者,他在20世纪20年代早期在印度尼西亚群岛中访问,居住在西爪哇的Gustave Bettinger(1872-1914) Maurice Pillard Verneuil(1869-1942),二十世纪上半叶着名的艺术女装饰艺术家。 20世纪30年代,伟大的旅行家Lea Lafugie(1890-1972)也进行了几次水彩研究。 有两幅Pierre Sicard(1900-1980)油画. 他于1936年访问巴厘岛 。

其他当代艺术家包括Aloi Pilioko(b.1935),Francois Brochet(1925-2001),Dhaimeler(1947-),Diego Menendez(1956-)和Genevieve Couteau(1925-2013)。

法国室还有Malvina Hoffman(1887-1966)的一位爪哇舞者雕塑,虽然出生于美国,但她是奥古斯特·罗丹(1840-1917)的雕塑家和学生,并在法国生活了十多年。Maurice Pillard Verneuil(1869-1942),二十世纪上半叶着名的艺术女装饰艺术家。 20世纪30年代,伟大的旅行家Léa Lafugie(1890-1972)也进行了几次水彩研究。 有两幅Pierre Sicard(1900-1980)油画. 他于1936年访问巴厘岛 。

其他当代艺术家包括Aloi Pilioko(b.1935),Francois Brochet(1925-2001),Dhaimeler(1947-),Diego Menendez(1956-)和Genevieve Couteau(1925-2013)。

法国室还有Malvina Hoffman(1887-1966)的一位爪哇舞者雕塑,虽然出生于美国,但她是奥古斯特·罗丹(1840-1917)的雕塑家和学生,并在法国生活了十多年。

5 – 印欧展厅

第五个展馆致力于其他许多国家的“印欧人”艺术家,不仅是欧洲人,还有美国人,墨西哥人和澳大利亚人。我们有一个最知名的选择。

首先,我们向比利时艺术家Adrien-Jean le Mayeur de Merpres(1880-1958)展示了一幅两米长的独特画作,这是他在去世前在巴厘岛制作并完成的最后一幅画作,还有几幅粉彩画。

接下来是墨西哥艺术家米格尔·科瓦鲁比亚斯(Miguel Covarrubias,1904-1957),他的20世纪30年代标志性的巴厘米粮仓画(在其1937年出版的他的书“巴厘岛”中也有描述)和以前在其中展出的水粉画。旧金山的墨西哥博物馆。

唐纳德·弗兰德(1915-1989)是一位才华横溢,备受争议的澳大利亚艺术家和长期居住在巴厘岛的居民,代表着瑞士艺术家Theo Meier(1908-1982)。虽然我们的临时展览馆目前正在展出他的40多件作品,但是印欧风格的房间配有由他的家人赠送的Ida Bagus Nyoman Rai(约1915-2000)创作的独特三联画,并在巴厘岛用作剧院装饰在20世纪50年代。

其他艺术家包括美国画家莫里斯斯特恩(1878-1957),他早在1914年就住在巴厘岛,传说中的德国画家和Walter Spies(1895-1942),美国雕塑家Malvina Hoffman(1887-1966) ),以及华丽而古怪的菲律宾画家安东尼奥·布兰科(1927-1999)。还有来自中欧的艺术家和巴厘岛的艺术家,如奥地利人Roland Strasser(1895-1974)和Emil Rizek(1901-1988),Czeslaw Mystkowski(1898-1938)和雕塑家Arthur Fleischmann(1896-1990)。谁出生在布拉迪斯拉发。

6  – Theo Meier展厅

与大多数大型博物馆一样,Pasifika博物馆有一个大厅,用于临时展览。 在房间的中央,有一整套巴厘岛保护人物,由两个以前奉献的巴龙(barong)(一个白头发,另一个黑色),巫婆朗达(Rangda)和她的助手的恶魔面具组成。这套来自于Beluluan 宫殿(Denpasar)由20世纪60年代的贵族家庭的当地工匠制造。

2008年3月22日,为庆祝瑞士艺术家诞辰一百周年,第一次展览“Theo Meier 1908-1982:百年致敬”开幕。这是这位艺术家在世界上最重要的收藏品。

7 – 印度支那展厅

印度支那室被命名为历史参考,因为早在1934年,老挝,柬埔寨和越南就受益于河内Ecole des Beaux-Arts的影响。

来自越南的河内学校的四位主要导演和教授都有作品; Victor Tardieu(1870-1937),Joseph Inguimberty(1896-1971),Evariste Jonchere(1892-1956)和Andre Maire(1898-1985)。还有一些越南艺术家的作品,他们是河内学校的学生,后来成为了他们自己的重要艺术家:Le Pho(1907-2001),Bui Xuan Phai(1920-1988),Vu Cao Dam(1908- 2000),Mai Trung Thu(1906-1980)和Nguyen Van Ty(1917-1992)。

老挝代表着Evariste Jonchere和Le Pho的作品。

柬埔寨有几幅欧洲艺术家的作品:乔治·格罗西尔(George Groslier,1887-1945),吴哥窟寺庙建筑群的第一位策展人,他在1913年撰写了柬埔寨皇家舞蹈家“高棉舞者”的历史记录。 Paul Jouve(1880-1973),一位专门研究动物人物的法国画家和雕塑家; Emilio Ambron,意大利画家和雕塑家,他在太平洋和巴厘岛周围旅行;安德烈·梅尔;和奥古斯丁卡雷拉(1878-1952),法国西班牙血统画家。

最后,还有一些来自前Champa王国(9-10世纪)的石头雕塑,完成了这个房间,展出了五十多幅画作和五尊雕像。

8 – 亚洲展厅

Pasifika亚洲展厅展出亚洲许多地区的艺术品,但没有特定的主题。

泰国由Victor Dieu(1873-1954)的历史画作代表,由英国艺术家Hilda May Gordon(1874-1972)创作的“A Procession”和“Temple Dance”

马来西亚人与Julius Wentscher(1842-1918)对马来西亚男孩的几项研究形成了联系,并由艺术家的妻子Tina Wentscher(1887-1974)以及画布上的同一模特的泥塑 – 安道尔(Andor)作为补充。法国画家兼旅行家皮埃尔·西卡德 Pierre Sicard(1900-1972)。

菲律宾的早期裸体肖像来自Fernando Amarsolo(1892-1972)。

来自中国的是Emilio Ambron(1905-1996)的一幅画,画作于1942年的北京之旅和中国艺术家林风勉(1900-1991)的传统墨水和水粉,以及更现代的抽象构图。巴黎着名艺术家朱德群(1920-2014)

代表日本的艺妓由Francois de Marliave(1874年至1953年),Adrien Emmanuel Marie不同的传统肖像画(1898-1991)和两个朋友Roland Strasser(1895年至1974年)和Willem Dooijewaard(1892-1980)谁在亚洲各地旅行在一起。

法国艺术家和旅行家Lea Lafugie在中国,泰国,尼泊尔,西藏,缅甸和日本的各种水彩的连续完成了这个展馆的介绍。

9 – 太平洋展厅

Nicolai Michoutouchkine(1923-2010)和Aloi Pilioko(生于1935年)藏品的一部分在博物馆最大的展厅中展出。展出了三大类艺术品,包括瓦努阿图和太平洋的原始艺术品,树皮布Tapa以及Michoutouchkine和Pilioko的画作。

原始艺术收藏品包括来自美拉尼西亚(巴布亚新几内亚,俾斯麦群岛(Bismark),所罗门群岛,瓦努阿图和班克斯岛)各个岛屿的180多件物品以及以下类别的波利尼西亚:

劳动工具

渔具和海上狩猎服装

家用器皿

狩猎和打击武器,以及权威的象征

衣服和装饰品

建筑元素

宗教和仪式目的的文物

雕塑用于社交目的

舞蹈配件和乐器,

卡瓦和槟榔准备器具

金钱等价物

塔帕(tapa)树皮布生产的工具

现代工艺的作品

在展出的第二类艺术品中,有来自福图纳(Futuna),萨摩亚(Samoa)和汤加(Tonga)的十四个树皮布,而在第三类,最后一类,我们展示了Aloi Pilioko最近在塔希提岛和瓦努阿图的作品以及七件历史作品的画作。来自Nicolai Michoutouchkine,包括一幅维拉港湾(Port Vila Bay)的大幅画作。

10 – 波利尼西亚展厅

波利尼西亚收藏包括保罗·高更(Paul Gauguin,1848-1903)的青铜雕像,该雕像是在加拿大多伦多博物馆的原始木雕之后制作的,以及着名画作“Le Sourire”的木版画出现在他的一幅画作中图书。 Henri Matisse(1889-1954)也有平版印刷术。

当代收藏品包括Nicolai Michoutouchkine(1923-2010)的画作,名为“7月14日在帕皮提”,后来被制作成邮票,以及女王Te Maiva宝座上的舞女的水彩肖像。其他作品包括一幅归功于Octave Morillot(1878-1931)的画作和一幅来自Rene-Marcel Aubry的油画。

此外,该收藏还包括Theo Meier(1908-1982)的一些早期绘画,Adrien Le Mayeur de Merpres(1880-1958)的绘画,Miguel Covarrubias(1904-1957)的水彩画,Renato Cristiano的两幅画(出生于 1926)和Piero Gariazzo(1879-1963)的水彩画作为所有艺术家的提醒这些艺术家在经过或居住在巴厘岛之前前往塔希提岛 (Tahiti)。

最后,我们有两个tapa,一个tiki石像,一个传统的木制雕像和Rimatara(南非群岛,法属波利尼西亚)女王Te Maiva V的原始木制宝座。

11 – Bernard Buffet 展厅